99真人官网

99真人官网 > 足彩资讯 > ek平台,南方+专访丨黄剑丰:我不止一次想将武侠小说搬上潮剧舞台

ek平台,南方+专访丨黄剑丰:我不止一次想将武侠小说搬上潮剧舞台

online_member 发表于 2020-01-11 16:37:03 | 阅读: 2460

ek平台,南方+专访丨黄剑丰:我不止一次想将武侠小说搬上潮剧舞台

ek平台,由潮籍作家黄剑丰改编自武侠小说《还剑奇情录》的潮剧——《情断昆吾剑》,将于2019年3月15日至17日在新加坡维多利亚剧院上演。

这对黄剑丰的文学创作事业而言,无疑是一次新的里程碑。《情断昆吾剑》是黄剑丰于2008年就写完的剧本,却在案头搁置了十年,“这个机会来之不易,这把昆吾剑,我磨了十年。”

为何剧本写好却一再搁置?这十年有怎样的故事?日前,南方+记者专访了黄剑丰,听他如何“十年磨一剑”。

南方+:您曾提到金庸先生、梁羽生先生的武侠小说,使您走近了文学,结下了武侠情结。而正是因为这个武侠情结,您不止一次想把武侠世界的故事搬上潮剧的舞台。这个想法是从什么时候开始萌发的?

黄剑丰:我一直以来是从事潮汕文学创作的,潮剧是潮汕文化的集中体现,当我喜欢上潮剧后,我不止一次有这样的想法。武侠题材是电影以及连续剧经常呈现的题材,但是戏曲与电视连续剧的呈现方式不同,它不像电视剧那样着重于还原故事中的人物经历, 戏曲是虚拟的,专注于酝酿挖掘故事中的某个矛盾、某个细节并将其扩大化,使之达到故事的高潮。

武侠小说的矛盾冲突多、情节跌宕起伏,剧情从头到尾都充满了联想、惊险、猜测、矛盾,能否用戏曲的形式来呈现武侠小说,把所有的小说发生的矛盾的集中点,集中在每一个时间段,然后让它爆发出来,这是我在创作剧本中着重思考的。

所以我在《情断昆吾剑》剧本创作中,将云舞阳和陈雪梅的恩怨集中在十八年后,在贺兰山下的一个夜晚,让所有的爱恨情仇在这一夜、这一刻、这一幕爆发出来。

南方+:在那么多的武侠故事中,为什么选择将《还剑奇情录》改编为《情断昆吾剑》并搬上潮剧舞台?

黄剑丰:在形成了对潮汕文化体系化的见解与认识之后,我发现潮剧就像一个大海,其他的潮汕文化艺术形式,像比如美术、音乐、方言、杂技等等地方文化都像娟娟细流最终流入戏曲的大海里。潮剧是潮汕文化的集大成者,民间小调、歌舞都能够被吸纳到潮剧里面。比如《桃花过渡》里的歌舞,本是民间自发的舞蹈,表演相对比较自由,但被吸纳进了潮剧之后,形成戏曲舞台的规范。

潮汕方言有八种音调,在潮剧的唱腔中体现得淋漓尽致。在潮汕,潮阳、潮州、揭阳地域不同,讲出来的潮汕话的语音、音调也不同,但不管是哪个地方的人,也不管他讲的是哪个片区的语调,一旦上了潮剧的舞台,所有的发音都是统一的。在做潮汕文化创作的时候,我不止一次想过,如果要用一个载体集中展现潮汕文化,潮剧是最好的选择。

后来在挑选哪一部小说来写潮剧剧本的时候 ,脑海里面一瞬间跳出来的就是这一本。《还剑奇情录》是一本单本的中长篇武侠小说,是在我小学六年级时看过的。小说描写的意境很美,体现了中国古典意境美。

我看过很多潮剧,知道很多潮剧高潮的呈现方式,在《还剑奇情录》的最后两场是全剧高潮的迸发,愁与怨,爱与恨,在一瞬间都在这两场中暴发出来。

南方+:为什么剧本会在案头搁置十年呢?这十年,您的心情如何?后来还有没有去找剧团自荐您的剧本呢?

黄剑丰:剧本写完后,大家对唱词都给予肯定,但是没有人看好这部剧。一方面武侠剧在潮剧的题材之中比较少见。另外,剧情是悲剧,不太符合潮汕人对吉祥圆满剧情的期待。

还有一个是全剧演出时间大约只有两个钟头,不适合潮剧在乡下的演出。于是十年间这部剧本一直存在电脑里,有时候我有点自怜自叹,不知这个剧本何时能遇上合适的演出团体。后来时间漫漫,目标遥遥,可以说我已经死心了。

我见证过潮剧这十几年的发展,潮剧很多是演乡下戏,是演给村民们看的。但我对这部剧的定位是要搬上剧院的舞台。直到2017年,新加坡南华潮剧团来汕头演出,经朋友推荐,南华潮剧团看中了我的剧本。

南方+:武侠类的潮剧少见到什么程度?潮剧中有武侠类的范例吗?

黄剑丰:潮剧中武侠类的比较少,像《方世玉打擂》有点武侠的味道。潮剧更擅长才子佳人、后宫、家庭等方面题材的戏。潮剧中之所以很少武侠类的,与武侠擦肩而过,我个人觉得是有历史原因。武侠小说大约在80年代在中国大陆开始流行,但此时潮剧已经过了60年代的十年黄金期,开始走下坡路。武侠小说不被看好,曾经一度是被视为是低等、下三滥的东西。老一辈的剧作家对武侠小说并不是很关注。

南方+:2008年是您创作《情断昆吾剑》潮剧剧本的一年,可以描述一下这一年您的生活状态吗?在写《情断昆吾剑》的过程中,您是一种什么样的心境、心情?

黄剑丰:创作《情断昆吾剑》的日子是我最潇洒的时候,那时我在广州一家金融杂志做副主编,工作比较轻松,而且薪酬不错。那时我还没有成家,也没有家庭的负担,有足够的时间去放飞思路写作。

在做这件事情时我没有顾虑、没有目的,只是想圆了童年的武侠梦。我也从来没有敢想《情断昆吾剑》能被搬上潮剧的舞台,因为说到底我只是个潮剧的爱好者,只是写着玩。在创作过程中,我非常注重剧本文学性,注重唱词的美感。例如剧本一开场就是长江战舰、两军对垒,没有去考虑或者避开舞台的局限。

南方+:您曾提过在《情断昆吾剑》的唱词雕琢上下了很大的功夫,可以分享一下您写唱词的故事吗?

黄剑丰:在再创作的时候,我只保留了原作的剧情,重新编排了剧中的表达方式与唱词。我不是专业的潮剧演员,也不是专业的编剧,我只是一个潮剧爱好者。我听过很多潮剧,市面上的经典潮剧我都非常熟悉。写唱词的时候,我的脑海里面有旋律,但是又唱不出来。所以我先根据脑海中的旋律把唱词写出来,再考虑平仄、韵律等其他问题。

在雕琢唱词上,我花了很大的心血。2008年南方雪灾,广州天气非常寒冷,那时我全神贯注地坐在电脑前雕琢唱词,以至于双腿麻木、冻僵了都不知道,站起来整个人摔倒在地面上。

我特别喜欢自己写的唱词,这十年间有时间我总会拿出来看一看,读一读。每次拿出来看都会再改, 改掉某个字或者删去某个词。

南方+:正如您前面所提到潮剧是潮汕文化的集大成者,能够很好地体现潮汕传统文化。因为这部剧的发生背景不是在潮汕,您如何让这部剧更有潮汕味道?

黄剑丰:剧中的唱词是潮州方言,伴奏是潮州音乐。而《情断昆吾剑》的开场,设在了清明节的这一天,这是《还剑奇情录》里没有的。因为潮汕人非常重视孝道文化,非常看重清明节。这一情节也有利于剧中矛盾的爆发,主人公对父亲越是孝顺、他与杀父仇人之间的矛盾激发就会更激烈。

南方+:您的作品即将在新加坡上演,能谈谈您的感受?

黄剑丰:2018年10月底,新加坡方面告知我《情断昆吾剑》将作为南华潮剧社55周年庆系列活动中的压轴节目,将于今年3月15至17日晚上在维多利亚剧院正式公演。同时此次演出还获得国家艺术理事会、艺术配对基金、arts fund和新加坡工艺教育学院的支持,届时我将受邀前往新加坡观看首演,同时参加新闻发布会。

我非常激动,终于等到这一天了。这对于我是一个肯定,一个激励。此剧作曲是广东潮剧院的王庆苏先生,导演是新加坡的吴文德,剧中人物,李美贞饰演陈玄机,李绿侨饰演云素素,李秀芳饰演陈雪梅,陈巧莲饰演云舞阳,李莉玲饰演李万春,陈玉勇饰演罗金峰。

写完的剧本犹如嫁出去的女儿,此后的结局如何,完全看其运命。对于作者来说,剧本写完,使命也基本完成,至于如何演绎以及舞台呈现,就教给导演、演员以及作曲方面。但是不管如何,接下来我会继续选择一些题材,创作成潮剧剧本,为潮剧艺术的弘扬与发展,作出自己应有的贡献。

【全媒体记者】 余丹

【 实习生 】陈元

【作者】 余丹

【来源】 南方报业传媒集团南方+客户端

上一篇:海南取消两项租房提取公积金业务材料要件,手机App即可办理业务
下一篇:不按套路出牌,吉利icon银河限量版抢先上市|一周新车

热门资讯

猜你喜欢